バッハのイギリス組曲の序文を読んでいます。

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１８世紀の音楽において最も重要なアーチキュレーションはスラーとスタッカートです。

これは演奏者に強弱に関する重要な情報も伝えています。

スラーの最初の音にアクセント、残りの音符はディミヌエンドをします。

不協和音を強調したり、2拍への転換を示します。

第２番A durのクーラントでは四つの８分音符のスラーが用いられている。

5小節目ではスラーによってベースラインが三つのグループに分割されて高音の2拍のアクセントとは対照的です。

 

バッハは短い音符をまとめ、演奏が過度に遅くなるのを防ぐためにより長いスラーを用いています。

一方二つの音符からなる短いスラーは主にリズミカルに演奏されて、強弱の連続を強調し、時には長音符を加えられます。　

 

 

スラーがない場合、演奏者は他の箇所に示されている類似の音型を識別し、アーティキュレーションによって対応するリズムやアクセントを強調する必要があります。

 

順次進行のわずかな長短の変化

（フランスの繊細な音符技法であるイネガル）は長い無アクセントの音列を扱いやすい単位に分割するのに役立ちます。

しかしこのようなリズムの変化は、４音、６音、あるいはそれ以上の音符のスラーや跳躍では避けるべきです。

 

分散和音の音符へのスラーは個々の和音が持続されるべきであることを示します。

 

 

スラー、もスタッカートも記されていない箇所では当時の理論家たちは記譜された音価の半分で演奏することを推奨していました。

しかし、この指示を文字通り受け止めるべきではありません。

 

バッハのフレーズのほとんどは強弱やアクセントの表現を必要とします。

 

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ウィーン原典版の輸入盤を読んでいます。

ドイツ語をGoogle翻訳を使って。

 

平均律のウィーン原典版は日本語版を持っていますが、序文の中の最初だけ。

輸入盤にあるこれらの項目は日本語版では訳されていないのだろうか。

 

ネット注文し、届いた時、輸入版であることを認識。

ちょっと失敗したかもと内心思っていたのですが、こうしてこんな重要な内容が読めるのなら、輸入の方が断然良いと言うことになります。